古今中外艺术史上，通过模仿，进而取得成就的事例不是少数。德国作曲家，维也纳古典乐派，代表人物之一的贝多芬，对近代西洋音乐的发展有深远的影响，他的那些不朽作品是怎样创造出来的呢？他是继承海顿•莫扎特的传统，吸取法国大革命时期的音乐成果，集古典派有大成，从而再创造出来的，特别是《第九交响曲》中的第四乐奏《欢乐颂》则是模仿法国作曲家长比尼创作歌曲的结果。现代著名画家毕加索，他人艺术以具有独创、突变而著称于世，而且他还是美术中许多领域的开拓者。但是人们从毕加索的早期绘画中，同样可以发现，他是从模仿后期印象派画家塞尚等起步的。

音乐，绘画艺术需要模仿，也可以通过模仿取得实现，那么，写作呢？写作也可以通过模仿而逐步登堂入室，收到良好的效果呢？这个问题，不管是中学老师，还是学生，似乎没有正确的认识，有的把写作看得太神秘了，不敢轻易下笔，有的则没有摆正模仿与创新的关系，觉得模仿没出息，可以不是如何创新……原因种种不一而足。于是，作文教学，不少教师随意很大，对写作知识的传授，写作的具体指导，也大多数隔靴搔痒，落不到实处。学生因缺乏真切的感受和具体的依托，，听时是左耳进，右耳出，听完课后浑沌一片，不能按时交缴的还是无法交缴，能及时完成的（包括写的有相当水准），实际上也未必是老师直接指导的结果。这样，师生虽然都付出艰苦的劳动，但往往事倍功半，收效甚微。

因此，我觉得，语文老师对模仿的作用必须有的客观的认识，从心理学观点看，模仿是学习时心理上的需要，教学的必要手段，任何学习，开拓时都离不开，“依葫芦画瓢”。   刘知几在《史通》的《模拟》一节中，认为“模拟”是写作的人效法他人作品，从而取人之长，补已之短的必要手段。这是我国一种传统的训练手段，朱煮也主张模仿，他说：“古人作文作诗多是模仿前人之作，盖学之既久，自然纯熟。”亚里斯多德也认为“模仿就是学习。”复杂的模仿则包括对模仿对象的感知，理解、找出共同之处，才能完成他本身所面临的任务。这是一个复杂的思维过程，所以，模仿是以理解的基础的，同时对加速从理解到使用的过程。

从模仿与创造的关系来看，没有模仿就没有创造，模仿是创造的基础，他们在模仿中不断增加创造的因素，在创造中难免留有模仿的痕迹，即使是作家也不例外，比如唐王勃《滕王阁序》中“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”是公认的佳句，但这是从庾信的作品中模仿来的（庚信《马射赋》有“落花与芝盖齐飞，杨柳共春旗一色”句），鲁迅的《狂人日记》曹禺的《雷雨》都明显有模仿的痕迹，他们也都十分担率的承认这一点。

作文教学中，模仿的问题自然与作家的创作不同，但也不无相通之处，学习习作，更需要模仿。在模仿训练时，教师应向学生提供范文，它可以形象地告诉学生某一类题材的作文什么、怎么写，对学生来说，摆在眼前的范文比任何解释都清楚。正如皮亚杰指出的“模仿能产生表象，因而从任何外部动作中分离出来，有利于保持动作的内部轮廓，成为日后形成思维的准备。”提供范文，有时可根据情况向学生提供多篇，让学生明白，对同一事物（如窗口），同一现象（如秋景），作家们由于生活、阅历、观察世界的方法、角度等的不同，他们描绘往往是各不相同。这样，就既可以帮助学生正确地借用作家的语言，又可以启发他们独立思考，进一步培养他们的写作能力。

除了给学生提供范文外，老师还应该启发学生有意识地对范文进行分析概括，理清文章的基本结构。比如，高中第六册教材中，对议论文的三种结构方式的概括十分精当，学生读了这则短文后，受益不小。又如议论文写作中，有人总结出这么一个“四字诀”：“引——议——联——结”其中的“引”就是引论，“议”和“联”实际就是“本论”、“结”就是“结论”。

引：引出论点或论题。

议：紧接论题展开议论，主要从正面论述。

联：联系现实生活中相类似的或相反的现象，联系有关的问题，使论证更有针对性。

结：总结全文。

按照这一模式，学生再读懂材料，审准要求，在考场上顺当地完成作文应该不是难事。